Concours Photo

Guest Room: Auronda Scalera & Alfredo Cramerotti

Guest Room: Auronda Scalera & Alfredo Cramerotti

Date Limite :

CLOSED

Thème :

Je suis grâce à toi, Terre Mère

Territoire :

Monde Entier

Conditions d'admission :

Ouvert à tous

Frais d'inscription :

Volontariat 5 ou 10 euros

Dotation :

Lire Description

Organisateur :

Der Greif
Der Greif a invité Zanele Muholi, avec le soutien de l’Alexander Tutsek-Stiftung, à assurer la direction éditoriale du numéro 19.

Le thème de cet appel à candidatures est : **« I Am Because of You, Mother Earth »** (« Je suis grâce à toi, Terre Mère »).

Vous êtes l’environnement. Votre corps est un paysage, votre visage une géographie, votre souffle une atmosphère. L’eau qui circule dans votre sang, les minéraux de vos os, la terre qui vous nourrit : tout cela vous relie à tout le reste. Rien n’existe de manière isolée. C’est la plus ancienne des vérités.

« Ce n’est pas seulement moi qui dirige ce numéro : cette édition de Der Greif est un processus collectif visant à créer ensemble quelque chose de beau et d’exceptionnel. » — Zanele Muholi

**I Am Because of You, Mother Earth – Déclaration curatoriale de Zanele Muholi**

« Tout ce que nous sommes fait partie de l’environnement. L’eau fait partie de l’environnement. Le sang qui circule dans votre corps fait partie de l’environnement. Votre corps en tant que paysage est une forme d’environnement. Lorsque l’on parle d’environnement, les gens pensent immédiatement au paysage, et cela s’arrête souvent là. Mais ils ne pensent pas aux éléments et aux nuances qui composent cet ensemble.

Je pourrais dire que ce numéro parle de la constitution. Mais la constitution est l’environnement, et l’environnement est le paysage. Le paysage est la voix, et la voix est la communauté. Et la communauté est encore autre chose. Toutes ces choses sont reliées les unes aux autres d’une manière ou d’une autre. Vous êtes l’environnement.

Une personne pourrait photographier son visage et dire : Regardez, l’environnement ! Mes yeux sont le nord. Ma bouche est le sud. Mes oreilles sont l’est et l’ouest.

Je veux vraiment pousser les gens et les mettre au défi. Nous nous imposons des limites en permanence. J’aimerais que nous envisagions l’environnement bien au-delà de l’espace physique. Je veux que les gens considèrent l’environnement comme tout ce qui y vit.

Toutes ces choses sont liées. La Terre Mère est en chacun de nous.

Parce qu’il y a l’environnement, je suis. Grâce à vous, je suis. Grâce à eux, je suis. »

Ce numéro souhaite abolir les frontières : entre les âges, entre les disciplines, entre le Sud global et le Nord global. Il vous invite à vous remettre en question, à retrouver un regard d’enfant, à refuser les limites entre soi et son environnement, entre le personnel et le politique. À utiliser des matériaux porteurs de sens : le papier parce qu’il vient de la terre et du sable, l’or parce qu’il incarne la beauté, la lumière parce qu’elle révèle ce que l’obscurité ne peut montrer.

Zanele Muholi vous invite à explorer ce que signifie l’environnement lorsque nous cessons de le considérer comme quelque chose d’extérieur à nous-mêmes. Qu’est-ce qu’un foyer lorsqu’il n’est plus un bâtiment, mais une nécessité, quelque chose de fondamental, de constitutionnel, d’élémentaire ? Lorsqu’il est constitué des personnes qui vous entourent ? Que signifie reconnaître que notre existence est rendue possible par les autres, par la terre, par l’histoire, par les luttes et par l’amour ?

Photographes, écrivains, poètes et essayistes du monde entier sont invités à participer, y compris à travers des projets collaboratifs. Nous recherchons des œuvres qui possèdent à la fois une structure et une âme — de la forme et du contenu, de la maîtrise et de l’expérience vécue. Des œuvres qui parlent au cœur avec profondeur.

— Zanele Muholi

**À propos de Zanele Muholi**

Zanele Muholi est une artiste, activiste visuelle et humanitaire reconnue, engagée dans l’éducation, l’action communautaire, le travail social et le développement de la jeunesse. Son travail se concentre sur la documentation et la célébration des vies des communautés noires lesbiennes, gays, bisexuelles, transgenres, queer et intersexes d’Afrique du Sud.

Née à Umlazi, près de Durban, et aujourd’hui installée au Cap, Muholi a étudié la photographie avancée au Market Photo Workshop de Johannesburg entre 2001 et 2003 sous la direction de David Goldblatt. En 2009, elle obtient un Master of Fine Arts en médias documentaires à l’Université Ryerson de Toronto. En 2023, l’Université de Liège lui décerne un doctorat honorifique, et elle est nommée professeure honoraire à l’Université des Arts de Brême en Allemagne.

Depuis 2006, Muholi documente la vie et la résilience des communautés noires LGBTQIA+ d’Afrique du Sud. Sa série de portraits en cours, *Faces and Phases*, met en lumière des personnes lesbiennes et transgenres noires, constituant une archive visuelle fondée sur la résistance, la visibilité et la reconnaissance mutuelle. Dans *Somnyama Ngonyama (Hail the Dark Lioness)*, Muholi se place devant l’objectif et réalise des autoportraits qui réaffirment la fierté noire tout en remettant en question les représentations dominantes des femmes noires à travers différents personnages et archétypes inspirés de l’histoire politique sud-africaine. En accentuant volontairement la noirceur de sa peau, elle réaffirme son identité noire et contrebalance les images stéréotypées véhiculées par les médias contemporains.

La mission de Muholi dépasse largement le cadre des galeries. Son travail a été exposé dans de nombreux musées et institutions majeures à travers le monde. En 2002, elle cofonde le Forum for Empowerment of Women (FEW), afin de répondre aux besoins et aux enjeux de sécurité des femmes lesbiennes noires. En 2009, elle lance Inkanyiso, une plateforme dédiée aux médias visuels queer, puis fonde en 2021 le Muholi Arts Institute (MAI) au Cap. Grâce à des initiatives telles qu’Ikhono LaseNatali et PhotoXP, elle continue de faciliter l’accès à la photographie et aux pratiques artistiques pour les jeunes et les communautés défavorisées.

**Pourquoi soumettre votre travail au numéro 19 ?**

• Faites découvrir votre travail à la célèbre artiste Zanele Muholi.
• Ayez la possibilité d’être publié dans le numéro 19 et recevez un exemplaire gratuit ainsi que des copies supplémentaires à tarif préférentiel.
• Participez aux événements organisés par Der Greif autour de la sortie du numéro 19 pendant Paris Photo 2026 et au-delà.
• Obtenez l’opportunité de publier un Artist Feature sur dergreif.org, une référence internationale très consultée dans le domaine de la photographie contemporaine.

**Prix Spécial**

Deux candidatures exceptionnelles seront sélectionnées par l’équipe de Der Greif et recevront chacune une bourse de 1 000 €, grâce au soutien de la Curt Wills-Stiftung. Ces aides visent à soutenir les artistes dont le travail témoigne d’un engagement réfléchi envers le thème « I Am Because of You, Mother Earth » et favorise le dialogue autour de questions environnementales, sociales ou culturelles.

La Curt Wills-Stiftung soutient l’art, l’éducation et la protection de l’environnement conformément à la vision de son fondateur, Curt Hesse. Sa mission est d’accorder à l’art une place centrale dans un monde en constante évolution. La musique, la littérature, les arts visuels et les arts numériques figurent parmi ses domaines d’intervention privilégiés. La fondation gère notamment un espace dédié à l’art numérique sur l’Amalienstraße à Munich ainsi qu’un espace au sein du Container Collective dans le quartier du Werksviertel.

En plus de l’aide financière, les lauréats bénéficieront d’un entretien éditorial dédié publié par Der Greif, offrant une visibilité supplémentaire à leur travail et à leurs idées.

Les sélections seront effectuées par l’équipe éditoriale de Der Greif en fonction de la qualité artistique, de la force conceptuelle et du potentiel d’impact auprès des communautés concernées.

**Contribution volontaire**

Der Greif est une organisation à but non lucratif. Dans un contexte économique difficile, en particulier pour les artistes et les structures culturelles, l’équipe reste convaincue de l’importance de fournir une plateforme essentielle à sa communauté. Si vous êtes en mesure de soutenir cette mission, votre aide sera grandement appréciée.

Depuis le lancement de Guest Room en janvier 2015, Der Greif a invité de nombreux professionnels — galeristes, éditeurs, commissaires d’exposition — à créer des opportunités permettant aux artistes de partager leur travail et de le présenter à un réseau international auquel ils n’auraient pas forcément accès autrement. L’organisation est aujourd’hui plus déterminée que jamais à poursuivre cette mission.

Une contribution volontaire de 13 € est suggérée jusqu’au 7 juin afin de soutenir ces efforts. Après cette date, le montant recommandé passera à 15 €. Les personnes souhaitant apporter un soutien supplémentaire peuvent également effectuer des dons réguliers via la page Raisely de Der Greif.

Si vous n’êtes pas en mesure de contribuer financièrement, veuillez écrire à [voucher-print@dergreif.org](mailto:voucher-print@dergreif.org) afin de recevoir un code de réduction de 50 % ou de 100 %. Les contributions artistiques comme financières participent au développement et à la pérennité de cette plateforme.

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